Wenn wir über Musik mit Kindern sprechen, stoßen wir schnell auf den Begriff „Pentatonik“. Ohne einen kurzen Exkurs in die Musiktheorie geht es nicht – denn die pentatonische Tonleiter erklärt, warum Kinder so mühelos und intuitiv mit nur fünf Tönen singen können. Sie bildet die Grundlage vieler Volkslieder, Kinderlieder und sogar moderner Musikrichtungen wie dem Blues.
Die musiktheoretische Grundlage
Die pentatonische Skala besteht aus fünf Tönen pro Oktave (im Gegensatz zur gebräuchlichen Dur- oder Moll-Tonleiter mit sieben Tönen). Ein Beispiel ist die sogenannte Dur-Pentatonik:
- C-Dur-Pentatonik: C – D – E – G – A
Für die Praxis besonders wichtig sind Tonarten, die häufig in Kinderliedern vorkommen:
- D-Dur-Pentatonik: D – E – F# – A – H
- G-Dur-Pentatonik: G – A – H – D – E
Für Blues und Improvisation ist die A-Moll-Pentatonik besonders gebräuchlich:
- A-Moll-Pentatonik: A – C – D – E – G
👉 Besonders wichtig für die Musikpädagogik: Mit Kindern sollte man grundsätzlich in einem Tonumfang von maximal fünf Tönen singen. Ein größerer Tonumfang überfordert die kindliche Stimme, während fünf Töne dem natürlichen Stimmumfang von Kleinkindern entsprechen.
Improvisation mit der Pentatonik
Ein großer Vorteil der Pentatonik ist die Freiheit zur Improvisation. Kinder können problemlos zu einem Lied, das in Pentatonik komponiert ist, mitsingen oder mit einfachen Instrumenten wie Klanghölzern, Xylophonen oder Rasseln begleiten. Da keine „falschen“ Töne entstehen, ist der Einstieg leicht und ermutigt Kinder, selbstbewusst Musik auszuprobieren.
Pentatonisches Setting mit Instrumenten
Um ein pentatonisches Setting zu gestalten, kann man Musikinstrumente gezielt anpassen oder auswählen:
- Klangbausteine oder Xylophone: Einfach nur die Töne der gewünschten Pentatonik zur Verfügung stellen, alle anderen Töne entfernen.
- Metallophon: Hier reicht es oft schon, die Plättchen von F und H zu entfernen – übrig bleibt eine pentatonische Skala.
- Boomwhackers: Pentatonische Sätze sind erhältlich, oder man kombiniert nur die passenden Röhren.
- Klavier: Auf den schwarzen Tasten lässt sich sehr einfach die Ges-Dur-Pentatonik spielen – ideal für Kinderhände.
Die Blues-Skala – eine Abwandlung der Pentatonik
Die Bluesmusik baut auf der Moll-Pentatonik auf, wird aber durch einen zusätzlichen Ton erweitert: die sogenannte „Blue Note“.
Beispiel A-Blues-Skala:
A – C – D – E♭ – E – G
👉 Durch das Einfügen dieser verminderten Quinte (E♭) entsteht der charakteristische „bluesige“ Klang.
In der Arbeit mit Kindern genügt oft die reine Moll-Pentatonik, weil sie „fehlerfrei“ klingt. Mit zunehmendem Alter kann die „Blue Note“ eingeführt werden – ein spannender Schritt, weil Kinder dabei erleben, wie ein einziger Ton die Stimmung komplett verändert.
Gitarrenbegleitung für pentatonische Improvisationen
Eine besonders schöne Ergänzung zur Improvisation ist die Gitarrenbegleitung. Dabei kann man einfache Akkordfolgen nutzen, die harmonisch zur Pentatonik passen. Eine typische harmonische Grundlage ist die II – V – I – I – Folge.
Beispiele:
- D-Dur: Em7 – A7 – D – D
- G-Dur: Am7 – D7 – G – G
- A-Moll: Bm7♭5 – E7 – Am – Am
👉 Diese Akkordfolgen sind nicht nur für Jazz und Blues spannend, sondern eignen sich auch im pädagogischen Kontext, weil sie Kindern zeigen, wie Improvisation und harmonische Begleitung zusammenspielen.
Pentatonische Kinderlieder – eine kleine Auswahl
Viele traditionelle und moderne Kinderlieder sind pentatonisch aufgebaut. Einige bekannte Beispiele sind:
- 🎵 Backe, backe Kuchen
- 🎵 Old MacDonald had a Farm
- 🎵 Bruder Jakob (in pentatonischer Fassung)
- 🎵 Alle meine Entchen (leicht pentatonisch abwandelbar)
Darüber hinaus komponieren viele Musikpädagog:innen bewusst pentatonische Lieder, da diese leicht zu erlernen sind und sich hervorragend für die musikalische Früherziehung eignen.
Pentatonik als kreative Grundlage
Gerade weil die Pentatonik so „fehlerfreundlich“ ist, eignet sie sich hervorragend als Basis für Kompositionsübungen mit Kindern. Schon im Grundschulalter können Kinder eigene kleine Melodien erfinden oder zu bestehenden Liedern neue Strophen hinzufügen – ohne dass die Musik disharmonisch klingt.
In meinen Workshops nutzen wir die Pentatonik gezielt, um Kinder zum freien Musizieren, Improvisieren und sogar Komponieren zu ermutigen. Neben dem Singen und Spielen bauen wir Instrumente, experimentieren mit Klängen und lassen Musik in Bildern und Bewegungen sichtbar werden.
Fazit
Die Pentatonik ist weit mehr als ein musiktheoretisches Konzept – sie ist ein Schlüssel, der Kindern die Tür zur Welt des Musizierens öffnet. Ob beim Singen traditioneller Kinderlieder, beim freien Improvisieren oder beim Erfinden eigener Melodien: Mit nur fünf Tönen können Kinder ihre Kreativität entfalten und die Freude an der Musik entdecken.